停留在屋顶上的两只仙鹤，袅袅婷婷，以静寓动，与空中缭绕的鹤群相呼应，款款生姿。

整个画面又多了一分高洁隽雅、飘逸灵秀之气。

从构图来看，这幅作品打破了常规花鸟画的构图方法，花鸟和风景相结合，营造了诗意的境界。

鹤群与瓦顶，占画面二与一比，殿顶是大块与小块几何形。

下端的宫殿虽不是画面最主体的部分，但却是整个画面中面积最大的一块平面。

屋顶位于画面下方的正中央，下端屋檐离画两边的距离也基本上对等，观之一派大家大气风范。

同时运用界画法将结构描画得精致结实，并且借缥缈浮云把画面拉开，使澄蓝的天也完全超越上部画面的局限。

画面中二十只白色的鹤，几乎没有两只的姿态是完全相同的。

其中两只立于殿脊之上，并呈对称回首相望状。

右侧一鹤稳立，扭头作引颈高歌状，与众鹤呼应。

左侧一鹤则立足未稳，姿态生动，颇具动感。

众鹤呼应呈环形，围绕着屋顶上空盘旋翱翔，神态各异，姿态优美，有的昂首仰望，有的曲颈回首，各尽其态，栩栩如生。

二十只仙鹤在分布上基本上是左右对称的。

鹤群最外围的椭圆边上大致等距，头颈内朝的七只鹤，就像一组音符，在湛蓝的天空穿插回旋，仙音袅袅。

浑然是一幅玉宇千层、鹤舞九霄的壮丽图画。

此外《瑞鹤图》设色也颇有技巧。

飞鹤布满的天空，用石青色平涂，顿使玉宇澄清，映衬出白鹤的圣洁与华贵。

一线屋檐结构缜密，笔致匀停，整件作品透露出一种清俊有神、细致潇洒的情调。

画中群鹤姿态百变，无有同者，鹩身粉画墨写，睛以生漆点染，空中仿佛回荡着悦耳的仙鹤齐鸣。

整个画面生机盎然，构成一幅精美的仙鹤告瑞的景象。

层次分明，动感十足，美不胜收。

这幅《瑞鹤图》同样是宋徽宗最得意的作品之一。

但这幅画却是命运多舛。

公元1127年，金兵攻陷都城汴梁。

宋朝军民纷纷起来抗击金兵，金人自知无力吞下这个腐朽然而却十分庞大的帝国。

万般不甘之下，掠夺了九十二府库一百六十余年所积藏的金银财宝、书画珍玩等，连同徽、钦二帝及皇族、臣僚三千余人席卷北去。

《瑞鹤图》不幸散落民间，从此不知去向。

六百年后，《瑞鹤图》竟奇迹般现世，藏于清宫内务府，备受清朝历代皇帝喜爱。

钤有“乾隆御览之宝”、“石渠宝笈”、“宝笈重编”、“乾隆鉴赏”、“嘉庆御览之宝”、“宣统御览之宝”等玺印，并着录于《石渠宝笈》续编之中。

民国十一年，故博成立。