第53章 重新返回国家博物馆

泱泱中华,历史悠久,文明博大。在这片广袤的土地上,既有“虎啸龙吟”的勇猛刚劲,又有“矫若游龙”的飘逸洒脱。龙的形象,早已深深烙印在华夏民族的心中,成为共同的精神图腾。

走入寻常百姓家,龙的形象更是无处不在。它是“龙凤呈祥”的婚姻美满,是“鱼跃龙门”的金榜题名,是“龙舟竞渡”的精湛游艺,也是“一夜鱼龙舞”的佳节氛围。种种人间烟火,无不寄托着劳动人民对于幸福生活的美好祈愿和无限向往。

两个人开始沿着展览的顺序游览整个龙文化展厅,深入的去了解关于华夏的龙文化。从新石器时代到二十世纪初期的珍贵文物,涵盖了青铜器、玉器、瓷器、金银器、漆器和绘画等多种形式。

其中,除了古朴稚拙的红山玉龙,还有纹饰错落有致、辉煌浑厚的战国龙虎纹双耳盘;设计巧妙、造型精美的唐代双龙耳瓶;流云飘逸、形态意趣的唐云龙纹葵花形铜镜;有雕刻精细、纹饰流畅的宋代龙形玉佩;气势磅礴的清南天祥绢本指画墨龙轴;清代宫廷家具代表作海水云龙纹硬木屏风等等200多件文物。

展柜中陈列着从远古时期到各个历史阶段的龙形图腾、陶器纹饰以及青铜器上的龙纹,每一件展品都诉说着的起源与演变,最终成为华夏民族的精神象征。

战国·燕—龙虎纹盘

圆盘,口沿外折,附耳向外折曲,腹部下收,平底,高足。器口沿以铜嵌作萎形纹,耳饰饕餮纹,盘外璧周饰萎形纹与绳纹,圈足饰云纹。盘内底装饰花纹三层,内为团双龙盘曲,中围绕四龙,首尾相逐,外周饰六虎,两两相望,顾盼有情。器通体装饰题材众多,错落有致。将水注入盘中,霎时水波荡漾,龙腾虎跃,生气盎然。

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唐朝—白釉双龙柄瓶

盘口,高颈,溜肩,鼓腹,平底。颈部刻饰多圈弦纹,衔瓶口双龙为柄可执。设计巧妙,造型雄伟。瓶肩部还贴塑宝相花。胎体坚硬厚重,白釉发黄,施釉不到底。为唐早期白釉作品。

唐朝—云龙纹葵花形铜镜

镜圆钮,八出葵花形边,饰一蛇颈兽身龙像。龙回首向钮,状如吞珠;三肢着力似蓄势前行,却又将尾搭绕于扬起的右后肢上形成收敛之态,姿态顽皮生动。龙体遨游于天际,流云飘逸于霄汉,形态意趣生动鲜活。唐代铜镜上常见这种身姿的龙像。

宋—龙形玉佩:

白玉,有损伤。镂空雕刻。做行龙状,穿行于花草之间。菱格形眼,张口露齿,嘴形较长,上唇较厚,内刻斜线纹。单叉形角,发在脑后弯曲成飘浮状。身体盘旋起伏,身上布满了鳞纹,背有脊齿。四肢弯曲,胫上刻阴线纹,代表腿毛,三爪,似鹰爪。龙形雕刻精细。宋代玉龙变化很大,是唐代玉龙的延续,造型也很多,大多数龙纹较美观,纹饰线条流畅。

龙纹特点为张嘴,嘴较唐代小,上唇较厚,下上卷,嘴角与眼角等齐,眼形为菱形。腿弯曲细长,腿毛短而稀疏,爪肥厚。角型很有特点,宋代玉龙角多在龙眼部附近、鼻子上部,为单又鹿角型。在头后有一股长飘发,发型较粗糙,龙身刻有龙鳞纹。从宋代开始,玉龙向“三停九似”发展,并多以海浪、云朵和花草为伴。宋代玉龙为元、明、清的龙纹打下了基础。

清朝—南天祥绢本指画墨龙轴

此幅指画作品绘一龙隐于云海之中,张口吐水,气势磅礴。据《滇系》《昆明县志》载,南天祥,云南昆明人,开化镇总兵,后升任江南提督。擅长画虎,能文,被后世称之为“滇中儒将”。“指画”是用手指、手掌甚至肘臂作为主要工具所创作出来的绘画,别有一种特殊趣味和技巧。

清朝—金漆雕龙纹有束腰带托泥七屏式宝座

这件宝座为五屏式靠背,正中搭脑透雕饰一正两侧三条龙纹。靠背及扶手顶部饰六条圆雕龙纹,扶手前端各饰圆雕龙纹站牙。靠背与扶手均在开光内雕龙纹,边框内雕宝相花及缠枝花卉纹。座下有束腰,并在开光处雕有云纹装饰。束腰下彭牙透雕二龙戏珠纹。宝座体型硕大,做工精良,朱漆为地,凡有纹饰处均金漆,辉煌庄严。此宝座原安放在国子监辟雍殿,是皇帝讲学时所用,宝座在形制、纹饰上与实用家具风格迥异,是极珍贵的清代礼制家具实例。

清朝—描金彩绘高浮雕海水云龙纹硬木屏风

屏风为三屏式,可组合拆装,上端为紫制高浮雕云龙戏珠纹三联屏帽,屏风两侧透雕夔龙纹站牙。屏心边框装饰回纹,屏心以高浮雕五条龙、云纹及海水江崖;侧面两部分也以相同手法制作而成。屏风另一面,黑漆地描金彩绘云龙海水江崖纹。屏风下端为八字形须弥式座,由花梨木、酸枝木相间制作而成,雕有西番莲纹及拐子纹。此屏风整体造型大气稳重,装饰华丽,雕刻技法高超,是清代中期宫廷家具的代表作。